這天在新北創力坊的徵件說明會，我們特別邀請曾擔任本競賽的評審，資深製片王亞維老師、蘇弘恩導演以及鄭慧玲導演來到現場，與大家面對面分享有關影像創作的寶貴經驗。

故事最重要

首先由王亞維老師打頭陣，透過源於雅里士多德《詩學》中所衍伸出-三幕劇-的概念，讓大家從基礎來認識故事的結構以及情節推進的重要性。並以神話學大師喬瑟夫坎伯的著作《英雄的旅程》讓大家理解角色的張力及塑造。
「不是把故事做大，而是要“ 深入”才最重要！」
王老師特別叮嚀大家，在有限的時間裡要將故事說清楚，因此剪接也是很重要的一環唷！

如何找題目？田調很重要！

鄭慧玲導演分享了自己創作中的實際經驗。原本是以某種背景為主題，但卻在與當地村民聊天、田調的過程中發現了更多不同的可能性。
「你預想的人物，未必就一定是故事的主角。」
重點仍在於，真心的與當地人聊天、互動，在這個過程中建立彼此的關係，就有機會看見能讓自己心動的人物與故事。
「有基礎想法很好，但在拍攝過程中一定會不斷調整，所以不要把自己的思考完全鎖死。」
蘇弘恩導演跟大家分享自己拍攝《靈山》時所獲得的啟發，很多事件其實並不複雜，但重點仍在於自己與被攝者之間的關係；只要能與自己有所共感，就可以發展下去。

到底哪一種企劃書及題目最能打動評審的心？

最後進入大家都很關心的部分。三位老師很一致的建議在場及線上的朋友們一定要注意：「企劃書一定要寫得很清楚，不要密密麻麻一大堆沒分段的文字。」最好能夠附上照片並加以說明，不僅是視覺上舒服，更是證明自己是有做功課、有足夠田調的過程。此外，這個故事的獨特性以及自己的觀點，再加上剪輯好看的片花，都是加分的關鍵唷。

還有許多重要的注意事項，歡迎大家回看當天的直播影片喲～

2025青春還鄉-現正熱烈徵件中！
即日起至6月30日， 歡迎大家踴躍來投件！